我们联合“文王贡酒”
不定期推出文王贡·人生访谈“泉河之子”
采访对象是对临泉的经济、文化、社会等
做出突出贡献的人
临泉上下3000年历史
积累了丰富的历史文化和深厚的人文内涵
“姜尚故里”、“杂技之乡”
“红色足迹”、“中原牧场”四张名片
无不展示着她的魅力
可她的美、妙却不止这些展现形式
在临泉,有一位真正可以称得上先生的人
给出了一个不同的答案
书法、篆刻
他的书法,苍茫、高古、笔韵悠远,自成一派和临泉大地的雄浑与沧桑一脉相承。
他是中国书法家协会会员,中国书协首届国学班成员,首批国家艺术基金获得者,阜阳市书法家协会副***,安徽省人大代表。
2016年3月“中国梦----五十六个民族共同的梦(57方篆刻组印)”被评为国家艺术基金滚动资助项目,原石被国家收藏。有作品入展中国书法家协会主办的:全国兰亭奖大展、全国展、草书展、百家精品展、千人千作展、五百家名家系统工程展等近40次,并多次获奖。曾被中国文联、中国书协评为第二届文质兼美全国优秀基层书法家、《书法》全国中青年书法百强榜百强、安徽省十佳青年书法家、首届安徽书画年度人物提名等。出版有书法集、印选、诗选等九本。
下面
就跟着小编一起走近
咱们身边的这位书法奇人吧!
临泉田桥沙埠口村一处密林深处
是张晓东居住的院落“临溪山房”
周边绿水环绕、树木丛生
走进去两旁是各色的树木和小亭
正如他的书法作品一样充满了艺术的灵性
隐逸在临泉一隅
弥散着浓郁文人高士的况味
走进屋内
一楼墙上挂满了各类书画作品
书柜上摆放着许多的藏书
顺着书架走上二楼
上来就被一整面墙的大书架震撼到了
张晓东介绍说
这是从他开始喜欢读书一直到现在的购置收藏
贯穿了二三十年的时间
藏书以中国传统文化的原典书籍为主
在他看来,诗书画印无一不是立足于中国传统文化的
用国学来涵养的书法才是真正有生命的艺术
书架正前方摆放着一张7米多长的书案
各色的笔墨纸砚一应俱全
是他世界的全部
每天他在这里的时间都会超过12个小时
读书、临帖、书写、创作······
在这个物欲横流的社会,如张晓东这般坐得住冷板凳的人越来越少了。跟他一席交流,听他把和书法的“奇缘”娓娓道来,如沐春风,让人印象深刻。
1970年,张晓东出生在一个普通的农家小院,丰富多彩的农村生活滋养了他的童心,虽然自己从小写字就比同龄人工整一些,但在20岁之前,书法和篆刻对他来说,还是一件非常遥远的事情。
1991年的一个暑假,当时县文化馆举办了一场庆祝建党70周年的书法笔会,他看了整整一个上午,下午再去看的时候,突然有这么一瞬间的冲动,他拿起了桌上一张宣纸,提笔写下“清泉”二字。虽然“泉”字还没写完,“清”字就已经糊作了一团,但这是他第一次用毛笔在宣纸上写字。至此开启了他书法学习的第一步。
从那以后,中国书法的笔墨底蕴就在他的心底生了根,他决定走一条不同寻常的道路······
他的老师就是那一张张拓片和一本本碑帖。在家里的老屋内,上午读书、临帖,下午读书、创作。一张饭桌、几支秃笔,他在鸡犬相闻的乡间,一边事农桑一边醉心于书法篆刻艺术的世界。
都说“天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤”,张晓东就是如此。在刚开始学习的那几年是他人生中最为困难的几年,他的全部生活来源都来自于自己发表书法篆刻作品的稿费,而这些钱的大部分都被他拿去买了书、宣纸和刻石,为了节省开支,所有东西都会被反复利用,虽然日子清贫,但他对书法艺术的热情却有增无减。
功夫不负有心人,在1998年,张晓东的人生发生了转折,这一年他的书法和篆刻作品分别入选,全国第七届中青年篆刻家作品展和第四届中国书坛新人作品展,这是他第一次在全国的赛事中崭露头角,并初步形成了独具特色的个人风格。
之后,他的作品开始频繁亮相于国内各大书画展,在业界有了一定的名气和影响,全国各类大奖更是拿到手软。
都说人在谈起自己有强烈兴趣的东西时,眼里会放光,张晓东也不意外。在谈及之前创作的国家艺术基金主题创作《中国梦——五十六个民族共同的梦(57方篆刻组印)》时,他眼中闪烁着光芒,散发出无尽的魅力。
他拿出留存的57方印稿和57方边款的十米长卷,慢慢打开,轻轻铺在书案上,小心地揭开拓印上的白纸。随着长卷的展开,上面的篆刻依次呈现出来,“中国梦,元亨利贞,图腾日新”、“汉族,天长地久,汉风持久”、“壮族:山河壮丽、娃婆衣锦”……
这五十七方印不仅材质不同,外观形状也不同,甚至每一枚印上的文字设计也各不一样。作为2016年度国家艺术基金书法创作人才滚动资助项目,目前原石已被国家收藏。
如此精美的作品是如何完成且能够被国家收藏?带着各种钦佩和好奇,我们向张晓东了解了当时的创作过程。
当时为了创作的更加完美,他用大半年的时间,走访少数民族,寻觅远古文字起源,力求爆发最佳的艺术灵感。他还购买了《古文字类编》、《甲骨文编》、《金文编》、《古玺文编》等近百种与此相关的工具书,仔细查证每个民族的名称,在张晓东的草稿本上,我们看到光是“汉”字的写法,他就整理出了50多种。为了最大程度的表现每一个民族的特色,他还翻阅了《中国建筑艺术全集》和《中华服饰七千年》等书籍,力求使每方印与每个民族的一切相合。
而篆刻过程更是常人所不能想象的。因为篆刻对光线有要求,白天的自然光线更为合适,所以从早上开始,他就坐在案前,深沉、宁静、无垠、久远……一坐就是一整天,仿佛置身于时间和空间之外。
有时候刻一方印,一连几天反复刻过多次都达不到满意的效果,只能磨掉重刻,张晓东说,最多的一方刻了9遍才算勉强通过。
确实,能够把自己集中精力封闭起来的人是一定能干出大事情。作品完成之后,赢得了一致好评,国家艺术基金的全国巡展作品集题为《国家视野下的青年艺术》一文中这样评价
“张晓东的作品,既是该部分点题之作,又将历史引向未来”。
泽被乡里,启示后学。2010年他策划了“情系临泉”全国书画名家邀请展,将价值十数万元的作品全部捐赠用于资助临泉贫困妇女儿童事业的发展,地震慰问、关爱空巢老人留守儿童、捐赠希望工程、爱心扶贫······这些他一样不曾落下,只希望为家乡尽自己的绵薄之力。
在他学有余力之后,他还为村里的道路修建出资出力,并为附近的中学、小学捐赠大量的图书、文具等。他自己的临溪山房没有设置大门,就是为了给村里的孩子提供一个读书、写字的地方,让更多的人喜欢阅读和书法。
见字如其人,在几十年不懈追求的道路上,张晓东博采众长,从早期的楷书、隶书,到如今的草书,他的作品一直坚持简旷和朴拙,于细微处见真性情。在他的作品中找不到完全相同的两个字,但把他的作品放在任何一个古代经典的作品中,又都能找到传统共性的融入,这才是集大家之长,融会贯通后的理想展现。
文人是他的本色,他立志用一生的时间成为执着入世实现个体理想价值和淡定出世追求生命本真意义的见证与代言。
27年的专注
27年的研磨
27年的沉淀
我们庆幸临泉大地
有张晓东这样一位风骨卓异的先生
在尽力传承中华优秀民族文化的精髓